Die Welt brennt – politisch, ökonomisch, ökologisch: Wirtschaftskrisen, Demokratieabbau, Kriege, Klimakatastrophen: Ein globaler Flächenbrand – während ein Brandherd gelöscht wird, entflammen wie beim Haupt der Medusa zehn weitere.

Nach LE CRI und LIQUID (Kurt-Hackenberg-Preis für Politisches Theater 2024) entfacht das WEHR51 mit PYROFEMS den dritten Teil seines künstlerischen Nachhaltigkeitszyklus. Diesmal steht das Element Feuer im Zentrum – als Urkraft zwischen Leidenschaft und Verletzlichkeit, verhandelt von drei starken Frauen.
Mit Witz, Wut und poetischer Wucht entfaltet das WEHR51 im fiktiven backstage einer Weltklimakonferenz  mit PYROFEMS  eine theatrale Collage. Einen flammenden Abend zwischen Performance, Diskurs und nicht-patriachalen Strukturen.

Textfassung: Charlotte Luise Fechner  Ensemble
Mit: Janine d`Aragona, Anna Möbus und Asta Nechajute
Regie: Andrea Bleikamp / Dramaturgie: Rosi Ulrich / Media-Artist: Jens Standke / Ausstattung: Claus Stump / Regieassistenz: Julia Knorst  / Lichtdesign: Jan Wiesbrock / Technik: Chiara Tess Krogull / Produktionsleitung: Anna Möbus /

Die Welt brennt – politisch, ökonomisch, ökologisch: Wirtschaftskrisen, Demokratieabbau, Kriege, Klimakatastrophen: Ein globaler Flächenbrand – während ein Brandherd gelöscht wird, entflammen wie beim Haupt der Medusa zehn weitere.

Nach LE CRI und LIQUID (Kurt-Hackenberg-Preis für Politisches Theater 2024) entfacht das WEHR51 mit PYROFEMS den dritten Teil seines künstlerischen Nachhaltigkeitszyklus. Diesmal steht das Element Feuer im Zentrum – als Urkraft zwischen Leidenschaft und Verletzlichkeit, verhandelt von drei starken Frauen.
Mit Witz, Wut und poetischer Wucht entfaltet das WEHR51 im fiktiven backstage einer Weltklimakonferenz  mit PYROFEMS  eine theatrale Collage. Einen flammenden Abend zwischen Performance, Diskurs und nicht-patriachalen Strukturen.

Textfassung: Charlotte Luise Fechner  Ensemble
Mit: Janine d`Aragona, Anna Möbus und Asta Nechajute
Regie: Andrea Bleikamp / Dramaturgie: Rosi Ulrich / Media-Artist: Jens Standke / Ausstattung: Claus Stump / Regieassistenz: Julia Knorst  / Lichtdesign: Jan Wiesbrock / Technik: Chiara Tess Krogull / Produktionsleitung: Anna Möbus /

Die Welt brennt – politisch, ökonomisch, ökologisch: Wirtschaftskrisen, Demokratieabbau, Kriege, Klimakatastrophen: Ein globaler Flächenbrand – während ein Brandherd gelöscht wird, entflammen wie beim Haupt der Medusa zehn weitere.

Nach LE CRI und LIQUID (Kurt-Hackenberg-Preis für Politisches Theater 2024) entfacht das WEHR51 mit PYROFEMS den dritten Teil seines künstlerischen Nachhaltigkeitszyklus. Diesmal steht das Element Feuer im Zentrum – als Urkraft zwischen Leidenschaft und Verletzlichkeit, verhandelt von drei starken Frauen.
Mit Witz, Wut und poetischer Wucht entfaltet das WEHR51 im fiktiven backstage einer Weltklimakonferenz  mit PYROFEMS  eine theatrale Collage. Einen flammenden Abend zwischen Performance, Diskurs und nicht-patriachalen Strukturen.

Textfassung: Charlotte Luise Fechner  Ensemble
Mit: Janine d`Aragona, Anna Möbus und Asta Nechajute
Regie: Andrea Bleikamp / Dramaturgie: Rosi Ulrich / Media-Artist: Jens Standke / Ausstattung: Claus Stump / Regieassistenz: Julia Knorst  / Lichtdesign: Jan Wiesbrock / Technik: Chiara Tess Krogull / Produktionsleitung: Anna Möbus /

Prinz, Bauer, Jungfrau! Prinzessin, Bäuerin... Halt! Mit „Der Fall Ransohoff– Frauen im Karneval“ bringt das Kollektiv „A3“ eine packende Stückentwicklung auf die Bühne, die Vergangenheit und Gegenwart des Karnevals miteinander verknüpft und dessen politische Bedeutung neu beleuchtet. Ausgangspunkt ist die Geschichte von Gerti Ransohoff, einer der ersten Büttenrednerinnen im Kölner Karneval: Verheiratet mit einem jüdischen Kaufmann, endet ihre Karriere 1932 tragisch. Das Stück erzählt jedoch nicht nur die Geschichte GertiRansohoffs, sondern nutzt sie als Ausgangspunkt für eine kritische Auseinandersetzung mit patriarchalen Strukturen, überholten Rollenklischees und erneut aufkommenden rassistischen Strömungen in unserer Gesellschaft. Dabei entworfen wird das Traumbild eines toleranten Karnevals mit Zugänglichkeit und Teilhabe für alle. Auf Gertis Spuren forscht „A3“ nach dem ungenutzten Potenzial dieser ursprünglich als Plattform des politischen Widerstands gedachten Veranstaltung, dem Karneval und den blinden Flecken, die sich im Konfettiregen oft verstecken.

Mitreißend und kritisch entwirft das Ensemble die Vision eines intersektionalen Karnevals, der Raum für alle bietet – bunt, zugänglich und politisch stark. Ein Karneval, der sich traut, mehr zu sein als bloß Party!

Spiel / Konzept: Anna Möbus & Alina Rohde
Regie / Konzept: Andrea Bleikamp | Stückentwicklung / Textfassung: Ensemble | Ausstattung/Licht: Claus Stump

PR: 23. Januar 2025, 20 H / 24.-26. Januar / 29. / 30. März / 15. - 17. Mai 2025, Orangerie Theater, Köln

Prinz, Bauer, Jungfrau! Prinzessin, Bäuerin... Halt! Mit „Der Fall Ransohoff– Frauen im Karneval“ bringt das Kollektiv „A3“ eine packende Stückentwicklung auf die Bühne, die Vergangenheit und Gegenwart des Karnevals miteinander verknüpft und dessen politische Bedeutung neu beleuchtet. Ausgangspunkt ist die Geschichte von Gerti Ransohoff, einer der ersten Büttenrednerinnen im Kölner Karneval: Verheiratet mit einem jüdischen Kaufmann, endet ihre Karriere 1932 tragisch. Das Stück erzählt jedoch nicht nur die Geschichte GertiRansohoffs, sondern nutzt sie als Ausgangspunkt für eine kritische Auseinandersetzung mit patriarchalen Strukturen, überholten Rollenklischees und erneut aufkommenden rassistischen Strömungen in unserer Gesellschaft. Dabei entworfen wird das Traumbild eines toleranten Karnevals mit Zugänglichkeit und Teilhabe für alle. Auf Gertis Spuren forscht „A3“ nach dem ungenutzten Potenzial dieser ursprünglich als Plattform des politischen Widerstands gedachten Veranstaltung, dem Karneval und den blinden Flecken, die sich im Konfettiregen oft verstecken.

Mitreißend und kritisch entwirft das Ensemble die Vision eines intersektionalen Karnevals, der Raum für alle bietet – bunt, zugänglich und politisch stark. Ein Karneval, der sich traut, mehr zu sein als bloß Party!

Spiel / Konzept: Anna Möbus & Alina Rohde
Regie / Konzept: Andrea Bleikamp | Stückentwicklung / Textfassung: Ensemble | Ausstattung/Licht: Claus Stump

PR: 23. Januar 2025, 20 H / 24.-26. Januar / 29. / 30. März / 15. - 17. Mai 2025, Orangerie Theater, Köln

In Zusammenarbeit mit dem Schauspiel Köln und Freihandelszone – Ensemblenetzwerk Köln e.V. • mit ukrainischen Übertiteln

Sie sind das Scharnier zwischen der internationalen Presse und der ukrainischen Bevölkerung – die sogenannten Fixerinnen. Sie organisieren Reisen, kennen die kulturellen Codes, schätzen die Gefahrenlage ein, übersetzen Gespräche und stellen Kontakt zu Betroffenen des Kriegsgeschehens her. Was treibt sie trotz der gefährlichen »Frontline-Erfahrung« an, den nächsten Job anzunehmen?

Grundlage der Stückentwicklung bilden eine Reise in die Ukraine und Interviews mit Fixerinnen und Journalist*innen. Sie verbindet eine besondere Beziehung und gleichzeitig haben sie unterschiedliche Perspektiven auf die Produktion und Inszenierung von Geschichten. Sichtbar wird das gerade auch in den USA, wo eine Familie den TV-Sender Fox News verklagt. Ihre Tochter war, während sie das Team als Fixerin in der Ukraine begleitete, durch eine russische Rakete getötet worden. Basierend auf Erfahrungsberichten widmet sich Futur3 einem Berufsfeld, das in der Berichterstattung häufig ungesehen bleibt, und untersucht Fragen rund um Arbeitsethos, Sicherheitsaspekte, Wertschätzung und postkoloniale Strukturen.

Von und mit:
Künstlerische Leitung: André Erlen, Stefan H. Kraft • Regie: André Erlen • Bühne: Petra Maria Wirth • Kostüme: Julie Wiesen • Regieassistenz: Silvana Mammone • Musik: Jörg Ritzenhoff • Gesang: Mariana Sadovska • Video: Valerij Lisac • Dramaturgie: Lea Goebel • Licht: Boris Kahnert • Produktionsleitung: Theresa Heussen • Übersetzung: Katharina S. Speelmanns • Künstlerische Mitarbeit: Pavlo Yurov
Performance: Lev Friedmann • Anja Jazeschann • Stefan H. Kraft
Live-Musik: Mariana Sadovska • Jörg Ritzenhoff

Gefördert durch: Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes Nordrhein-Westfalen, Fonds Darstellende Künste aus Mitteln der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien, Kulturamt der Stadt Köln, Kunststiftung NRW.

ACHTUNG: Neben den Live-Musikern Igor Kirillov (Piano & Effekte) und Peter Eisold (Schlagwerk & Elektronik) wird mit der Schauspielerin MARIA NEUMANN die aktuelle Ruhrpreisträgerin für Kunst und Wissenschaft und langjähriges Ensemblemitglied des Theater an Ruhr Teil der Produktion sein!

Mit AQUA@CYCLES untersuchen A.TONAL.THEATER und das renommierte Theater an der Ruhr das Element Wasser auf seine Analogien zu unserem Leben, zu persönlichen Situationen und aktuellen wie zukünftigen gesellschaftspolitischen Fragestellungen. Denken wir an WASSER so reicht die Bandbreite der Assoziationen weit – von der persönlichsten aller Erfahrungen mit dem Fruchtwasser als Embryo im Mutterleib über das Meer als Sehnsuchtsort und Schauplatz schwerer Unglücke oder die Erfahrung mit überlaufenden Flüssen als Lebensbedrohung bis hin zu wissenschaftlichen und politischen Fragen des Klimawandels, dem Wassermangel und den daraus folgenden Migrationswellen.

Das Thema Wasser ist eng gekoppelt an „Kreisläufe“: Gerade ältere Menschen wissen um (unterbrochene) Kreisläufe in ihrem Leben und ihrem Körper und sind auf vielfältigste Weise mit dem Element Wasser in Berührung gekommen – bei Geburten, Urlauben oder bedrohlichen Situationen. Wasser – der Lebensspender – wird in Zeiten von Klimawandel und multinationalen Konzernen aber auch zur akuten Bedrohung, zur Ursache für Migration und zum teuren Konsumgut.

Beteiligt sein werden neben 11 Bürger:innen, die Musiker Igor Kirillov (Piana, Cembalo & Elektronik) und Peter Eisold (Schlagwerk & Elektronik), die Sängerin & Performerin Sabina Krauze, der Schauspieler & Tänzer Mohammad Saado Kharouf sowie mit Maria Neumann die aktuelle Ruhrpreisträgerin für Kunst und Wissenschaft - ein langjähriges Ensemblemitglied des Theater an der Ruhr.

Performer:innen: Bruno Kirchhof, Claudia Burghardt, Daniela Godde, Frieder Kornfeld, Friedhelm Friebe, Horst Sommerfeld, Karin Oeser, Ingrid Henkes, Majid Taatizadeh, Maria Neumann, Martin Gerhards, Mohammad Saado Kharouf, Sabina Krauze /// Live-Musik & Komposition: Igor Kirillov (Piana & Effekte), Peter Eisold (Schlagwerk & Elektronik)

Regie & Textfassung: Jörg Fürst, Bühnenbild: Jan Patrick Brandt, Kostüme: Monika Odenthal, Videoscreening Bühne & Social Media Videoblog: Susann Martin, Lichtdesign: Kerp Holz, Technische Leitung: Dirk Lohmann, Produktion & PR MH: Britta Stalleiken, Tontechnik: Eduardo Borges, Technik: Thomas Mörl, Dietrich Schuckließ, Layout: molter&sartor, Düsseldorf, PR Köln: neurohr&andrä, Fahrdienst: Schlax

Die Produktion und A.TONAL.THEATER werden gefördert durch das Kulturamt der Stadt Köln, das Ministerium für Kunst und Wissenschaft NRW, das Landesbüro Freie Darstellende Künste NRW, das Kultursekretariat NRW und Soziokultur NRW.

In Zusammenarbeit mit dem Schauspiel Köln und Freihandelszone – Ensemblenetzwerk Köln e.V. • mit ukrainischen Übertiteln

Sie sind das Scharnier zwischen der internationalen Presse und der ukrainischen Bevölkerung – die sogenannten Fixerinnen. Sie organisieren Reisen, kennen die kulturellen Codes, schätzen die Gefahrenlage ein, übersetzen Gespräche und stellen Kontakt zu Betroffenen des Kriegsgeschehens her. Was treibt sie trotz der gefährlichen »Frontline-Erfahrung« an, den nächsten Job anzunehmen?

Grundlage der Stückentwicklung bilden eine Reise in die Ukraine und Interviews mit Fixerinnen und Journalist*innen. Sie verbindet eine besondere Beziehung und gleichzeitig haben sie unterschiedliche Perspektiven auf die Produktion und Inszenierung von Geschichten. Sichtbar wird das gerade auch in den USA, wo eine Familie den TV-Sender Fox News verklagt. Ihre Tochter war, während sie das Team als Fixerin in der Ukraine begleitete, durch eine russische Rakete getötet worden. Basierend auf Erfahrungsberichten widmet sich Futur3 einem Berufsfeld, das in der Berichterstattung häufig ungesehen bleibt, und untersucht Fragen rund um Arbeitsethos, Sicherheitsaspekte, Wertschätzung und postkoloniale Strukturen.

Von und mit:
Künstlerische Leitung: André Erlen, Stefan H. Kraft • Regie: André Erlen • Bühne: Petra Maria Wirth • Kostüme: Julie Wiesen • Regieassistenz: Silvana Mammone • Musik: Jörg Ritzenhoff • Gesang: Mariana Sadovska • Video: Valerij Lisac • Dramaturgie: Lea Goebel • Licht: Boris Kahnert • Produktionsleitung: Theresa Heussen • Übersetzung: Katharina S. Speelmanns • Künstlerische Mitarbeit: Pavlo Yurov
Performance: Lev Friedmann • Anja Jazeschann • Stefan H. Kraft
Live-Musik: Mariana Sadovska • Jörg Ritzenhoff

Gefördert durch: Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes Nordrhein-Westfalen, Fonds Darstellende Künste aus Mitteln der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien, Kulturamt der Stadt Köln, Kunststiftung NRW.

ACHTUNG: Neben den Live-Musikern Igor Kirillov (Piano & Effekte) und Peter Eisold (Schlagwerk & Elektronik) wird mit der Schauspielerin MARIA NEUMANN die aktuelle Ruhrpreisträgerin für Kunst und Wissenschaft und langjähriges Ensemblemitglied des Theater an Ruhr Teil der Produktion sein!

Mit AQUA@CYCLES untersuchen A.TONAL.THEATER und das renommierte Theater an der Ruhr das Element Wasser auf seine Analogien zu unserem Leben, zu persönlichen Situationen und aktuellen wie zukünftigen gesellschaftspolitischen Fragestellungen. Denken wir an WASSER so reicht die Bandbreite der Assoziationen weit – von der persönlichsten aller Erfahrungen mit dem Fruchtwasser als Embryo im Mutterleib über das Meer als Sehnsuchtsort und Schauplatz schwerer Unglücke oder die Erfahrung mit überlaufenden Flüssen als Lebensbedrohung bis hin zu wissenschaftlichen und politischen Fragen des Klimawandels, dem Wassermangel und den daraus folgenden Migrationswellen.

Das Thema Wasser ist eng gekoppelt an „Kreisläufe“: Gerade ältere Menschen wissen um (unterbrochene) Kreisläufe in ihrem Leben und ihrem Körper und sind auf vielfältigste Weise mit dem Element Wasser in Berührung gekommen – bei Geburten, Urlauben oder bedrohlichen Situationen. Wasser – der Lebensspender – wird in Zeiten von Klimawandel und multinationalen Konzernen aber auch zur akuten Bedrohung, zur Ursache für Migration und zum teuren Konsumgut.

Beteiligt sein werden neben 11 Bürger:innen, die Musiker Igor Kirillov (Piana, Cembalo & Elektronik) und Peter Eisold (Schlagwerk & Elektronik), die Sängerin & Performerin Sabina Krauze, der Schauspieler & Tänzer Mohammad Saado Kharouf sowie mit Maria Neumann die aktuelle Ruhrpreisträgerin für Kunst und Wissenschaft - ein langjähriges Ensemblemitglied des Theater an der Ruhr.

Performer:innen: Bruno Kirchhof, Claudia Burghardt, Daniela Godde, Frieder Kornfeld, Friedhelm Friebe, Horst Sommerfeld, Karin Oeser, Ingrid Henkes, Majid Taatizadeh, Maria Neumann, Martin Gerhards, Mohammad Saado Kharouf, Sabina Krauze /// Live-Musik & Komposition: Igor Kirillov (Piana & Effekte), Peter Eisold (Schlagwerk & Elektronik)

Regie & Textfassung: Jörg Fürst, Bühnenbild: Jan Patrick Brandt, Kostüme: Monika Odenthal, Videoscreening Bühne & Social Media Videoblog: Susann Martin, Lichtdesign: Kerp Holz, Technische Leitung: Dirk Lohmann, Produktion & PR MH: Britta Stalleiken, Tontechnik: Eduardo Borges, Technik: Thomas Mörl, Dietrich Schuckließ, Layout: molter&sartor, Düsseldorf, PR Köln: neurohr&andrä, Fahrdienst: Schlax

Die Produktion und A.TONAL.THEATER werden gefördert durch das Kulturamt der Stadt Köln, das Ministerium für Kunst und Wissenschaft NRW, das Landesbüro Freie Darstellende Künste NRW, das Kultursekretariat NRW und Soziokultur NRW.

In Zusammenarbeit mit dem Schauspiel Köln und Freihandelszone – Ensemblenetzwerk Köln e.V. • mit ukrainischen Übertiteln

Sie sind das Scharnier zwischen der internationalen Presse und der ukrainischen Bevölkerung – die sogenannten Fixerinnen. Sie organisieren Reisen, kennen die kulturellen Codes, schätzen die Gefahrenlage ein, übersetzen Gespräche und stellen Kontakt zu Betroffenen des Kriegsgeschehens her. Was treibt sie trotz der gefährlichen »Frontline-Erfahrung« an, den nächsten Job anzunehmen?

Grundlage der Stückentwicklung bilden eine Reise in die Ukraine und Interviews mit Fixerinnen und Journalist*innen. Sie verbindet eine besondere Beziehung und gleichzeitig haben sie unterschiedliche Perspektiven auf die Produktion und Inszenierung von Geschichten. Sichtbar wird das gerade auch in den USA, wo eine Familie den TV-Sender Fox News verklagt. Ihre Tochter war, während sie das Team als Fixerin in der Ukraine begleitete, durch eine russische Rakete getötet worden. Basierend auf Erfahrungsberichten widmet sich Futur3 einem Berufsfeld, das in der Berichterstattung häufig ungesehen bleibt, und untersucht Fragen rund um Arbeitsethos, Sicherheitsaspekte, Wertschätzung und postkoloniale Strukturen.

Von und mit:
Künstlerische Leitung: André Erlen, Stefan H. Kraft • Regie: André Erlen • Bühne: Petra Maria Wirth • Kostüme: Julie Wiesen • Regieassistenz: Silvana Mammone • Musik: Jörg Ritzenhoff • Gesang: Mariana Sadovska • Video: Valerij Lisac • Dramaturgie: Lea Goebel • Licht: Boris Kahnert • Produktionsleitung: Theresa Heussen • Übersetzung: Katharina S. Speelmanns • Künstlerische Mitarbeit: Pavlo Yurov
Performance: Lev Friedmann • Anja Jazeschann • Stefan H. Kraft
Live-Musik: Mariana Sadovska • Jörg Ritzenhoff

Gefördert durch: Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes Nordrhein-Westfalen, Fonds Darstellende Künste aus Mitteln der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien, Kulturamt der Stadt Köln, Kunststiftung NRW.

ACHTUNG: Neben den Live-Musikern Igor Kirillov (Piano & Effekte) und Peter Eisold (Schlagwerk & Elektronik) wird mit der Schauspielerin MARIA NEUMANN die aktuelle Ruhrpreisträgerin für Kunst und Wissenschaft und langjähriges Ensemblemitglied des Theater an Ruhr Teil der Produktion sein!

Mit AQUA@CYCLES untersuchen A.TONAL.THEATER und das renommierte Theater an der Ruhr das Element Wasser auf seine Analogien zu unserem Leben, zu persönlichen Situationen und aktuellen wie zukünftigen gesellschaftspolitischen Fragestellungen. Denken wir an WASSER so reicht die Bandbreite der Assoziationen weit – von der persönlichsten aller Erfahrungen mit dem Fruchtwasser als Embryo im Mutterleib über das Meer als Sehnsuchtsort und Schauplatz schwerer Unglücke oder die Erfahrung mit überlaufenden Flüssen als Lebensbedrohung bis hin zu wissenschaftlichen und politischen Fragen des Klimawandels, dem Wassermangel und den daraus folgenden Migrationswellen.

Das Thema Wasser ist eng gekoppelt an „Kreisläufe“: Gerade ältere Menschen wissen um (unterbrochene) Kreisläufe in ihrem Leben und ihrem Körper und sind auf vielfältigste Weise mit dem Element Wasser in Berührung gekommen – bei Geburten, Urlauben oder bedrohlichen Situationen. Wasser – der Lebensspender – wird in Zeiten von Klimawandel und multinationalen Konzernen aber auch zur akuten Bedrohung, zur Ursache für Migration und zum teuren Konsumgut.

Beteiligt sein werden neben 11 Bürger:innen, die Musiker Igor Kirillov (Piana, Cembalo & Elektronik) und Peter Eisold (Schlagwerk & Elektronik), die Sängerin & Performerin Sabina Krauze, der Schauspieler & Tänzer Mohammad Saado Kharouf sowie mit Maria Neumann die aktuelle Ruhrpreisträgerin für Kunst und Wissenschaft - ein langjähriges Ensemblemitglied des Theater an der Ruhr.

Performer:innen: Bruno Kirchhof, Claudia Burghardt, Daniela Godde, Frieder Kornfeld, Friedhelm Friebe, Horst Sommerfeld, Karin Oeser, Ingrid Henkes, Majid Taatizadeh, Maria Neumann, Martin Gerhards, Mohammad Saado Kharouf, Sabina Krauze /// Live-Musik & Komposition: Igor Kirillov (Piana & Effekte), Peter Eisold (Schlagwerk & Elektronik)

Regie & Textfassung: Jörg Fürst, Bühnenbild: Jan Patrick Brandt, Kostüme: Monika Odenthal, Videoscreening Bühne & Social Media Videoblog: Susann Martin, Lichtdesign: Kerp Holz, Technische Leitung: Dirk Lohmann, Produktion & PR MH: Britta Stalleiken, Tontechnik: Eduardo Borges, Technik: Thomas Mörl, Dietrich Schuckließ, Layout: molter&sartor, Düsseldorf, PR Köln: neurohr&andrä, Fahrdienst: Schlax

Die Produktion und A.TONAL.THEATER werden gefördert durch das Kulturamt der Stadt Köln, das Ministerium für Kunst und Wissenschaft NRW, das Landesbüro Freie Darstellende Künste NRW, das Kultursekretariat NRW und Soziokultur NRW.

In Zusammenarbeit mit dem Schauspiel Köln und Freihandelszone – Ensemblenetzwerk Köln e.V. • mit ukrainischen Übertiteln

Sie sind das Scharnier zwischen der internationalen Presse und der ukrainischen Bevölkerung – die sogenannten Fixerinnen. Sie organisieren Reisen, kennen die kulturellen Codes, schätzen die Gefahrenlage ein, übersetzen Gespräche und stellen Kontakt zu Betroffenen des Kriegsgeschehens her. Was treibt sie trotz der gefährlichen »Frontline-Erfahrung« an, den nächsten Job anzunehmen?

Grundlage der Stückentwicklung bilden eine Reise in die Ukraine und Interviews mit Fixerinnen und Journalist*innen. Sie verbindet eine besondere Beziehung und gleichzeitig haben sie unterschiedliche Perspektiven auf die Produktion und Inszenierung von Geschichten. Sichtbar wird das gerade auch in den USA, wo eine Familie den TV-Sender Fox News verklagt. Ihre Tochter war, während sie das Team als Fixerin in der Ukraine begleitete, durch eine russische Rakete getötet worden. Basierend auf Erfahrungsberichten widmet sich Futur3 einem Berufsfeld, das in der Berichterstattung häufig ungesehen bleibt, und untersucht Fragen rund um Arbeitsethos, Sicherheitsaspekte, Wertschätzung und postkoloniale Strukturen.

Von und mit:
Künstlerische Leitung: André Erlen, Stefan H. Kraft • Regie: André Erlen • Bühne: Petra Maria Wirth • Kostüme: Julie Wiesen • Regieassistenz: Silvana Mammone • Musik: Jörg Ritzenhoff • Gesang: Mariana Sadovska • Video: Valerij Lisac • Dramaturgie: Lea Goebel • Licht: Boris Kahnert • Produktionsleitung: Theresa Heussen • Übersetzung: Katharina S. Speelmanns • Künstlerische Mitarbeit: Pavlo Yurov
Performance: Lev Friedmann • Anja Jazeschann • Stefan H. Kraft
Live-Musik: Mariana Sadovska • Jörg Ritzenhoff

Gefördert durch: Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes Nordrhein-Westfalen, Fonds Darstellende Künste aus Mitteln der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien, Kulturamt der Stadt Köln, Kunststiftung NRW.

ACHTUNG: Neben den Live-Musikern Igor Kirillov (Piano & Effekte) und Peter Eisold (Schlagwerk & Elektronik) wird mit der Schauspielerin MARIA NEUMANN die aktuelle Ruhrpreisträgerin für Kunst und Wissenschaft und langjähriges Ensemblemitglied des Theater an Ruhr Teil der Produktion sein!

Mit AQUA@CYCLES untersuchen A.TONAL.THEATER und das renommierte Theater an der Ruhr das Element Wasser auf seine Analogien zu unserem Leben, zu persönlichen Situationen und aktuellen wie zukünftigen gesellschaftspolitischen Fragestellungen. Denken wir an WASSER so reicht die Bandbreite der Assoziationen weit – von der persönlichsten aller Erfahrungen mit dem Fruchtwasser als Embryo im Mutterleib über das Meer als Sehnsuchtsort und Schauplatz schwerer Unglücke oder die Erfahrung mit überlaufenden Flüssen als Lebensbedrohung bis hin zu wissenschaftlichen und politischen Fragen des Klimawandels, dem Wassermangel und den daraus folgenden Migrationswellen.

Das Thema Wasser ist eng gekoppelt an „Kreisläufe“: Gerade ältere Menschen wissen um (unterbrochene) Kreisläufe in ihrem Leben und ihrem Körper und sind auf vielfältigste Weise mit dem Element Wasser in Berührung gekommen – bei Geburten, Urlauben oder bedrohlichen Situationen. Wasser – der Lebensspender – wird in Zeiten von Klimawandel und multinationalen Konzernen aber auch zur akuten Bedrohung, zur Ursache für Migration und zum teuren Konsumgut.

Beteiligt sein werden neben 11 Bürger:innen, die Musiker Igor Kirillov (Piana, Cembalo & Elektronik) und Peter Eisold (Schlagwerk & Elektronik), die Sängerin & Performerin Sabina Krauze, der Schauspieler & Tänzer Mohammad Saado Kharouf sowie mit Maria Neumann die aktuelle Ruhrpreisträgerin für Kunst und Wissenschaft - ein langjähriges Ensemblemitglied des Theater an der Ruhr.

Performer:innen: Bruno Kirchhof, Claudia Burghardt, Daniela Godde, Frieder Kornfeld, Friedhelm Friebe, Horst Sommerfeld, Karin Oeser, Ingrid Henkes, Majid Taatizadeh, Maria Neumann, Martin Gerhards, Mohammad Saado Kharouf, Sabina Krauze /// Live-Musik & Komposition: Igor Kirillov (Piana & Effekte), Peter Eisold (Schlagwerk & Elektronik)

Regie & Textfassung: Jörg Fürst, Bühnenbild: Jan Patrick Brandt, Kostüme: Monika Odenthal, Videoscreening Bühne & Social Media Videoblog: Susann Martin, Lichtdesign: Kerp Holz, Technische Leitung: Dirk Lohmann, Produktion & PR MH: Britta Stalleiken, Tontechnik: Eduardo Borges, Technik: Thomas Mörl, Dietrich Schuckließ, Layout: molter&sartor, Düsseldorf, PR Köln: neurohr&andrä, Fahrdienst: Schlax

Die Produktion und A.TONAL.THEATER werden gefördert durch das Kulturamt der Stadt Köln, das Ministerium für Kunst und Wissenschaft NRW, das Landesbüro Freie Darstellende Künste NRW, das Kultursekretariat NRW und Soziokultur NRW.