URBÄNG! 09.-12.10.19
Das Festival für performative Künste in Köln nimmt die urbane Gesellschaft unter die Lupe, fragt nach ihrer Ästhetik, Toleranz, Vielfalt und dem subjektiven Blick. Im Zeichen der Begegnung bietet URBÄNG! dem Publikum Möglichkeiten der Beteiligung und fordert dazu heraus, sich in der Rolle als Bürger*in ernst zu nehmen.
Freihandelszone Ensemblenetzwerk Köln
Freihandelszone Ensemblenetzwerk Köln ist ein Zusammenschluss der freien Kölner Tanz- und Theatergruppen A.TONAL.THEATER, Futur3, MOUVOIR/Stephanie Thiersch und WEHR51 (früher theater-51grad). Die Freihandelszone bietet den freien Ensembles durch strukturelle Maßnahmen in den Bereichen Öffentlichkeitsarbeit, Logistik und Produktion eine professionelle Plattform für ihr kreatives Schaffen. Darüber hinaus werden durch tiefgreifende Synergieeffekte künstlerische Projekte ermöglicht, die für einzelne Ensembles nur schwer realisierbar wären.
A.TONAL. THEATER
A.TONAL.THEATER erarbeitet multidisziplinäre Projekte – Uraufführungen und Stückentwicklungen – im Grenzbereich von Sprech- und
Musiktheater.
Futur3
Futur3 sucht für seine Produktionen Aufführungsorte außerhalb fester Theaterhäuser, macht die Stadt selbst zur Bühne und inszeniert oftmals mit aufwändiger Logistik auf einen bestimmten Raum hin. Das Publikum ist stets aktiv gefordert.
MOUVOIR
Authentisch wie experimentell verhandeln die vielschichtigen Inszenierungen von MOUVOIR die wesentlichen Bereiche unseres modernen Lebens. Als kompromisslose Beobachterin seziert Stephanie Thiersch mit MOUVOIR ihre Umwelt.
WEHR51
Der vielfältige und interdisziplinäre Ansatz des WEHR51 (die Fusion von theater-51grad und wehrtheater) ist dem Experiment verpflichtet und die Bühne wird zum Ort der utopischen Kommunikation.
Veranstaltungen
März
01Mrz20:0022:00Mouvoir: Land im LandPerformance mit HolographieTheater Bielefeld Tor 6
Über die Veranstaltung
In Zusammenarbeit mit dem Theater Bielefeld entsteht ‘Land im Land’, eine Uraufführung der Projektreihe D³ – Dance Discovers Digital. An der Nahtstelle von Tanz und digitaler Medienkunst kreiert Stephanie Thiersch
Über die Veranstaltung
In Zusammenarbeit mit dem Theater Bielefeld entsteht ‘Land im Land’, eine Uraufführung der Projektreihe D³ – Dance Discovers Digital. An der Nahtstelle von Tanz und digitaler Medienkunst kreiert Stephanie Thiersch für TANZ Bielefeld ein vielschichtiges Stück und stellt die Frage nach Gemeinschaft in Zeiten von Digitalität ins Zentrum ihrer Recherche: Was bedeuten Vergemeinschaftungen über Grenzen hinweg? Wie erfahren wir andere und teilen uns einen gemeinsamen Raum, wenn Reisen keine Option ist? Wie kommen wir zusammen “in Schwingung”?
Land im Land ist eine Performance, die die Verbundenheit der Menschen untereinander zum Thema erhebt. Gemeinsam mit ihrem Team kreiert Thiersch einen Ort des Geschehens, in dem Territorien verschmelzen und Menschen nah aufeinandertreffen, die doch fern in der Welt verortet sind. Durch den Einsatz von digitalen Techniken wird das Publikum Teil eines holografischen Ambientes und eines Spiels mit An- und Abwesenheit. Es entsteht ein utopischer Lebensraum, in welchem sich simultan eine analoge und eine virtuelle Welt entfalten, in denen die Erfahrung von Raum und Zeitempfindung erforscht wird: eine Einladung, in spekulative Zukünfte und Szenarien des Zusammenseins einzutauchen.
Uraufführung am 14.01.2023
Die Produktion wird unterstützt vom Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes Nordrhein-Westfalen und dem NRW Kultursekreteriat Wuppertal.
Zeit
Mittwoch, 01. Mrz 2023, 20:00 Uhr
Veranstaltungsort
Theater Bielefeld Tor 6
Brunnenstraße 3-9, Bielefeld
Weitere Termine
14. Januar 2023, 20:00 Uhr20. Januar 2023, 20:00 Uhr22. Januar 2023, 19:30 Uhr28. Januar 2023, 19:30 Uhr10. Februar 2023, 20:00 Uhr17. Februar 2023, 20:00 Uhr19. Februar 2023, 19:30 Uhr23. Februar 2023, 20:00 Uhr28. Februar 2023, 20:00 Uhr1. März 2023, 20:00 Uhr
Über die Veranstaltung
Mit der Laborwoche „Mein Freund der Baum ist…“ startet WEHR51 gemeinsam mit den Partnern Sommerblut Kulturfestival, Rautenstrauch-Joest-Museum und Orangerie Theater eine Reihe zum Verhältnis des Menschen zur Natur. 4LIFE ist
Über die Veranstaltung
Mit der Laborwoche „Mein Freund der Baum ist…“ startet WEHR51 gemeinsam mit den Partnern Sommerblut Kulturfestival, Rautenstrauch-Joest-Museum und Orangerie Theater eine Reihe zum Verhältnis des Menschen zur Natur. 4LIFE ist der Titel des Nachhaltigkeitszyklus, der auf vier Jahre angelegt ist und sich den vier Elementen Erde, Wasser, Luft und Feuer widmet. Der erste Teil zum Element Erde wird im April/Mai 2023 uraufgeführt: 4Life - Teil1: Erde „LE CRI“ ist eine long duration Performance, die voraussichtlich im Rautenstrauch-Joest-Museum stattfinden wird.
Kick-Off-Labor „Mein Freund der Baum ist…“ – das Programm
14.03.2023 // Tag 1: RECHT
Der erste Tag steht ganz unter dem Thema: "Der Baum im urbanen Umfeld". Wie leben wir mit der Natur zusammen? Welche Rechte gestehen wir den Bäumen zu?
19:00 Uhr Eröffnung
19:30 Uhr „Wald im Glas“ Vortrag und Garten-Kräuter-Führung (Andrea Durry, Wildkräuterei)
20:00 Uhr „Der Baum im urbanen Umfeld“ Impuls (Sven Berkowicz, Fachagrarwirt für Baumpflege und Baumsanierung)
20:30 Uhr „Der Baum und seine Rechte“ Lecture (Laurenz Leky, Schauspieler und Wildnispädagoge)
21:00 Uhr Panel mit Sven Berkowicz, Andrea Durry und Laurenz Leky
15.03.2023 // Tag 2: WIDERSTAND
Der zweite Tag beschäftigt sich mit der Bedeutung des Waldes in Politik und Gesellschaft.
19:00 Uhr Fotoausstellung „REVIER“ – Eröffnung und Vortrag mit dem Fotografen Matthias Jung
20:00 Uhr Auszug aus „LE CRI – Sterbebegleitung eines Baumes“ (UA im Mai 2023)
20:15 Uhr „Warum den Wald retten“ Vortrag (Michael Zobel, Naturführer und Waldpädagoge), „Politik und Wald – man sieht den Wald vor lauter Bäumen nicht“ Vortrag (Holger Sticht, BUND), anschl. Podium in der Moderation von Dorothea Marcus (Journalistin)
16. und 17.03.2023 // Tag 3 und 4: FRACTURA / SOZIAL
Der dritte und der vierte Tag beschäftigen sich mit Menschen und ihrer Nachhaltigkeit. Was haben Menschen für einen Wert, wonach bemisst dieser sich?
20:00 Uhr FRACTURA – Tanztheater über Verletzungen und Altern mit Bibiana Jiménez, anschl. Diskussion: „Nachhaltigkeit und soziales Gefüge“
18.03.2023 // Tag 5: GENUSS
Tag fünf ist ganz dem Genuss und den Sinnen gewidmet.
15:00 Uhr Workshop „Bäume und Sträucher in der Küche“ (Leitung: Wildkräuterei)
18:30 Uhr 3-Gänge-Waldmenü (Markus Kremer: Sir Otto Risotto)
20:00 Uhr Live-Konzert mit Dunkelwellen (aka Kai Niggemann und Conni Trieder) & Live-Übertragung Radio 674.fm
19.03.2023 // Tag 6: MARKT
Der sechste Tag ist Markttag. Blumen für den Frühlingsanfang.
14:00 - 18:00 Uhr Pflanzen-Textil-Markt
Workshops: Naturfarbendruck mit Paula Noller, Gartenführung mit Lore Müller, Ölmanufaktur mit der Wildkräuterei
Schirmherrin: Barbara Foerster
Konzept: Andrea Bleikamp, Rosi Ulrich | Mit: Sven Berkowicz, Matthias Jung, Andrea Durry, Kräutermanufaktur, Laurenz Leky, Dorothea Marcus, Paula Noller, Holger Sticht (BUND), Michael Zobel, Markus Kremer: Sir Otto Risotto, Lore Müller.| Foto: Jens Standke
Koproduktion: WEHR51, Sommerblut Kulturfestival und Rautenstrauch-Joest-Museum
Kooperation: Orangerie Theater
Medienpartner: Radio 674.fm
Gefördert durch: Stadt Köln, Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes NRW und RheinEnergie Stiftung Kultur
Zeit
Dienstag, 14. Mrz 2023, Uhr
Tickets
https://tickets.qultor.de/orangerie-theater
Reservierung: Tel: 0221–952 27 08 (Mo-Sa 10:00–19:00 Uhr) oder Mail an info@orangerie-theater.de
Über die Veranstaltung
Mit der Laborwoche „Mein Freund der Baum ist…“ startet WEHR51 gemeinsam mit den Partnern Sommerblut Kulturfestival, Rautenstrauch-Joest-Museum und Orangerie Theater eine Reihe zum Verhältnis des Menschen zur Natur. 4LIFE ist
Über die Veranstaltung
Mit der Laborwoche „Mein Freund der Baum ist…“ startet WEHR51 gemeinsam mit den Partnern Sommerblut Kulturfestival, Rautenstrauch-Joest-Museum und Orangerie Theater eine Reihe zum Verhältnis des Menschen zur Natur. 4LIFE ist der Titel des Nachhaltigkeitszyklus, der auf vier Jahre angelegt ist und sich den vier Elementen Erde, Wasser, Luft und Feuer widmet. Der erste Teil zum Element Erde wird im April/Mai 2023 uraufgeführt: 4Life - Teil1: Erde „LE CRI“ ist eine long duration Performance, die voraussichtlich im Rautenstrauch-Joest-Museum stattfinden wird.
Kick-Off-Labor „Mein Freund der Baum ist…“ – das Programm
14.03.2023 // Tag 1: RECHT
Der erste Tag steht ganz unter dem Thema: "Der Baum im urbanen Umfeld". Wie leben wir mit der Natur zusammen? Welche Rechte gestehen wir den Bäumen zu?
19:00 Uhr Eröffnung
19:30 Uhr „Wald im Glas“ Vortrag und Garten-Kräuter-Führung (Andrea Durry, Wildkräuterei)
20:00 Uhr „Der Baum im urbanen Umfeld“ Impuls (Sven Berkowicz, Fachagrarwirt für Baumpflege und Baumsanierung)
20:30 Uhr „Der Baum und seine Rechte“ Lecture (Laurenz Leky, Schauspieler und Wildnispädagoge)
21:00 Uhr Panel mit Sven Berkowicz, Andrea Durry und Laurenz Leky
15.03.2023 // Tag 2: WIDERSTAND
Der zweite Tag beschäftigt sich mit der Bedeutung des Waldes in Politik und Gesellschaft.
19:00 Uhr Fotoausstellung „REVIER“ – Eröffnung und Vortrag mit dem Fotografen Matthias Jung
20:00 Uhr Auszug aus „LE CRI – Sterbebegleitung eines Baumes“ (UA im Mai 2023)
20:15 Uhr „Warum den Wald retten“ Vortrag (Michael Zobel, Naturführer und Waldpädagoge), „Politik und Wald – man sieht den Wald vor lauter Bäumen nicht“ Vortrag (Holger Sticht, BUND), anschl. Podium in der Moderation von Dorothea Marcus (Journalistin)
16. und 17.03.2023 // Tag 3 und 4: FRACTURA / SOZIAL
Der dritte und der vierte Tag beschäftigen sich mit Menschen und ihrer Nachhaltigkeit. Was haben Menschen für einen Wert, wonach bemisst dieser sich?
20:00 Uhr FRACTURA – Tanztheater über Verletzungen und Altern mit Bibiana Jiménez, anschl. Diskussion: „Nachhaltigkeit und soziales Gefüge“
18.03.2023 // Tag 5: GENUSS
Tag fünf ist ganz dem Genuss und den Sinnen gewidmet.
15:00 Uhr Workshop „Bäume und Sträucher in der Küche“ (Leitung: Wildkräuterei)
18:30 Uhr 3-Gänge-Waldmenü (Markus Kremer: Sir Otto Risotto)
20:00 Uhr Live-Konzert mit Dunkelwellen (aka Kai Niggemann und Conni Trieder) & Live-Übertragung Radio 674.fm
19.03.2023 // Tag 6: MARKT
Der sechste Tag ist Markttag. Blumen für den Frühlingsanfang.
14:00 - 18:00 Uhr Pflanzen-Textil-Markt
Workshops: Naturfarbendruck mit Paula Noller, Gartenführung mit Lore Müller, Ölmanufaktur mit der Wildkräuterei
Schirmherrin: Barbara Foerster
Konzept: Andrea Bleikamp, Rosi Ulrich | Mit: Sven Berkowicz, Matthias Jung, Andrea Durry, Kräutermanufaktur, Laurenz Leky, Dorothea Marcus, Paula Noller, Holger Sticht (BUND), Michael Zobel, Markus Kremer: Sir Otto Risotto, Lore Müller.| Foto: Jens Standke
Koproduktion: WEHR51, Sommerblut Kulturfestival und Rautenstrauch-Joest-Museum
Kooperation: Orangerie Theater
Medienpartner: Radio 674.fm
Gefördert durch: Stadt Köln, Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes NRW und RheinEnergie Stiftung Kultur
Zeit
Mittwoch, 15. Mrz 2023, Uhr
Tickets
https://tickets.qultor.de/orangerie-theater
Reservierung: Tel: 0221–952 27 08 (Mo-Sa 10:00–19:00 Uhr) oder Mail an info@orangerie-theater.de
Über die Veranstaltung
Mit der Laborwoche „Mein Freund der Baum ist…“ startet WEHR51 gemeinsam mit den Partnern Sommerblut Kulturfestival, Rautenstrauch-Joest-Museum und Orangerie Theater eine Reihe zum Verhältnis des Menschen zur Natur. 4LIFE ist
Über die Veranstaltung
Mit der Laborwoche „Mein Freund der Baum ist…“ startet WEHR51 gemeinsam mit den Partnern Sommerblut Kulturfestival, Rautenstrauch-Joest-Museum und Orangerie Theater eine Reihe zum Verhältnis des Menschen zur Natur. 4LIFE ist der Titel des Nachhaltigkeitszyklus, der auf vier Jahre angelegt ist und sich den vier Elementen Erde, Wasser, Luft und Feuer widmet. Der erste Teil zum Element Erde wird im April/Mai 2023 uraufgeführt: 4Life - Teil1: Erde „LE CRI“ ist eine long duration Performance, die voraussichtlich im Rautenstrauch-Joest-Museum stattfinden wird.
Kick-Off-Labor „Mein Freund der Baum ist…“ – das Programm
14.03.2023 // Tag 1: RECHT
Der erste Tag steht ganz unter dem Thema: "Der Baum im urbanen Umfeld". Wie leben wir mit der Natur zusammen? Welche Rechte gestehen wir den Bäumen zu?
19:00 Uhr Eröffnung
19:30 Uhr „Wald im Glas“ Vortrag und Garten-Kräuter-Führung (Andrea Durry, Wildkräuterei)
20:00 Uhr „Der Baum im urbanen Umfeld“ Impuls (Sven Berkowicz, Fachagrarwirt für Baumpflege und Baumsanierung)
20:30 Uhr „Der Baum und seine Rechte“ Lecture (Laurenz Leky, Schauspieler und Wildnispädagoge)
21:00 Uhr Panel mit Sven Berkowicz, Andrea Durry und Laurenz Leky
15.03.2023 // Tag 2: WIDERSTAND
Der zweite Tag beschäftigt sich mit der Bedeutung des Waldes in Politik und Gesellschaft.
19:00 Uhr Fotoausstellung „REVIER“ – Eröffnung und Vortrag mit dem Fotografen Matthias Jung
20:00 Uhr Auszug aus „LE CRI – Sterbebegleitung eines Baumes“ (UA im Mai 2023)
20:15 Uhr „Warum den Wald retten“ Vortrag (Michael Zobel, Naturführer und Waldpädagoge), „Politik und Wald – man sieht den Wald vor lauter Bäumen nicht“ Vortrag (Holger Sticht, BUND), anschl. Podium in der Moderation von Dorothea Marcus (Journalistin)
16. und 17.03.2023 // Tag 3 und 4: FRACTURA / SOZIAL
Der dritte und der vierte Tag beschäftigen sich mit Menschen und ihrer Nachhaltigkeit. Was haben Menschen für einen Wert, wonach bemisst dieser sich?
20:00 Uhr FRACTURA – Tanztheater über Verletzungen und Altern mit Bibiana Jiménez, anschl. Diskussion: „Nachhaltigkeit und soziales Gefüge“
18.03.2023 // Tag 5: GENUSS
Tag fünf ist ganz dem Genuss und den Sinnen gewidmet.
15:00 Uhr Workshop „Bäume und Sträucher in der Küche“ (Leitung: Wildkräuterei)
18:30 Uhr 3-Gänge-Waldmenü (Markus Kremer: Sir Otto Risotto)
20:00 Uhr Live-Konzert mit Dunkelwellen (aka Kai Niggemann und Conni Trieder) & Live-Übertragung Radio 674.fm
19.03.2023 // Tag 6: MARKT
Der sechste Tag ist Markttag. Blumen für den Frühlingsanfang.
14:00 - 18:00 Uhr Pflanzen-Textil-Markt
Workshops: Naturfarbendruck mit Paula Noller, Gartenführung mit Lore Müller, Ölmanufaktur mit der Wildkräuterei
Schirmherrin: Barbara Foerster
Konzept: Andrea Bleikamp, Rosi Ulrich | Mit: Sven Berkowicz, Matthias Jung, Andrea Durry, Kräutermanufaktur, Laurenz Leky, Dorothea Marcus, Paula Noller, Holger Sticht (BUND), Michael Zobel, Markus Kremer: Sir Otto Risotto, Lore Müller.| Foto: Jens Standke
Koproduktion: WEHR51, Sommerblut Kulturfestival und Rautenstrauch-Joest-Museum
Kooperation: Orangerie Theater
Medienpartner: Radio 674.fm
Gefördert durch: Stadt Köln, Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes NRW und RheinEnergie Stiftung Kultur
Zeit
Donnerstag, 16. Mrz 2023, Uhr
Tickets
https://tickets.qultor.de/orangerie-theater
Reservierung: Tel: 0221–952 27 08 (Mo-Sa 10:00–19:00 Uhr) oder Mail an info@orangerie-theater.de
16Mrz20:00WEHR 51: FRACTURATanztheater über Verletzungen und AlternOrangerie Theater, Köln
Über die Veranstaltung
Über FRACTURA: Mit 40 Jahren überdenken die meisten Frauen ihr Leben, beenden die meisten Tänzerinnen zwangsläufig ihre Karriere. Sie haben einiges an Verletzungen, Schmerzen und Brüchen erlebt, die äußerlich und
Über die Veranstaltung
Über FRACTURA: Mit 40 Jahren überdenken die meisten Frauen ihr Leben, beenden die meisten Tänzerinnen zwangsläufig ihre Karriere. Sie haben einiges an Verletzungen, Schmerzen und Brüchen erlebt, die äußerlich und innerlich Narben hinterlassen haben. Teils durch Gewalt, selbst zugefügt oder von anderen ausgeübt.
Dieser autobiographische Abend erzählt die Lebensgeschichte der aus Südamerika emigrierten Tänzerin anhand ihrer getanzten Partien und der im Laufe ihrer Karriere erlittenen Verletzungen. Der Abend zeigt die schönsten und die schwierigsten, aber auch die meist gehaßten Tanz-Partien. Immer wieder werden diese wiederholt und der Vergleich zu früher gezogen. Gelingt der Sprung noch? Wo stehe ich im Leben? Wie hat sich der Körper verändert? Wobei habe ich mir die Verletzung zugezogen?
Begleitet von den Röntgenbildern vergangener Brüche und dem musikalischen Piepen der Monitore entsteht eine schmerzvolle, intime Tanzreise, die über den Atlantik nach Kolumbien führt und die Geschichte einer Frau erzählt, die als Künstlerin in unserer Gesellschaft Fuss fasst und mit vollem Körpereinsatz den Verletzungen und Rückschlägen zu trotzen weiss. Eine getanzte Immigrationsgeschichte, die schonungslos den Schönheits- und Jugendwahn unserer Gesellschaft entlarvt, aber am Ende mit einem liebevoll poetischen Blick die Schönheit des Tanzes und die Zerbrechlichkeit des Menschen in den Mittelpunkt stellt!
Cast: Regie/Konzept: Andrea Bleikamp / Tanz/Choreografie: Bibiana Jiménez / Dramaturgie/Text: Rosi Ulrich / Co-Choreografie: Sara Blasco Gutiérrez / Ausstattung: Claus Stump, Paula Noller / Live-Zeichnung: Katarina Caspersen / Video: Jens Standke / Musik: Klangwart / Musikarrangement: Sara Blasco Gutiérrez / Stimmen: Lucia Schulz, Asta Nechajute, Silvia Petrova, Sara Blasco Gutiérrez, Katarina Caspersen / Licht: Jan Wiesbrock, Peter Behle / Technik: Jens Kuklik / Regieassistenz: Gina Bensch / Fotos: Claus Stump / PR: neurohr & andrä GbR
Koproduktion: Orangerie Theater.
Gefördert durch: Kulturamt der Stadt Köln, Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes NRW
Zeit
Donnerstag, 16. Mrz 2023, 20:00 Uhr
Tickets
Über qultor
Reservierung auch telefonisch (0221–952 27 08) oder per E-Mail (info@orangerie-theater.de) möglich.
Weitere Termine
16. März 2023, 20:00 Uhr17. März 2023, 20:00 Uhr
Über die Veranstaltung
Mit der Laborwoche „Mein Freund der Baum ist…“ startet WEHR51 gemeinsam mit den Partnern Sommerblut Kulturfestival, Rautenstrauch-Joest-Museum und Orangerie Theater eine Reihe zum Verhältnis des Menschen zur Natur. 4LIFE ist
Über die Veranstaltung
Mit der Laborwoche „Mein Freund der Baum ist…“ startet WEHR51 gemeinsam mit den Partnern Sommerblut Kulturfestival, Rautenstrauch-Joest-Museum und Orangerie Theater eine Reihe zum Verhältnis des Menschen zur Natur. 4LIFE ist der Titel des Nachhaltigkeitszyklus, der auf vier Jahre angelegt ist und sich den vier Elementen Erde, Wasser, Luft und Feuer widmet. Der erste Teil zum Element Erde wird im April/Mai 2023 uraufgeführt: 4Life - Teil1: Erde „LE CRI“ ist eine long duration Performance, die voraussichtlich im Rautenstrauch-Joest-Museum stattfinden wird.
Kick-Off-Labor „Mein Freund der Baum ist…“ – das Programm
14.03.2023 // Tag 1: RECHT
Der erste Tag steht ganz unter dem Thema: "Der Baum im urbanen Umfeld". Wie leben wir mit der Natur zusammen? Welche Rechte gestehen wir den Bäumen zu?
19:00 Uhr Eröffnung
19:30 Uhr „Wald im Glas“ Vortrag und Garten-Kräuter-Führung (Andrea Durry, Wildkräuterei)
20:00 Uhr „Der Baum im urbanen Umfeld“ Impuls (Sven Berkowicz, Fachagrarwirt für Baumpflege und Baumsanierung)
20:30 Uhr „Der Baum und seine Rechte“ Lecture (Laurenz Leky, Schauspieler und Wildnispädagoge)
21:00 Uhr Panel mit Sven Berkowicz, Andrea Durry und Laurenz Leky
15.03.2023 // Tag 2: WIDERSTAND
Der zweite Tag beschäftigt sich mit der Bedeutung des Waldes in Politik und Gesellschaft.
19:00 Uhr Fotoausstellung „REVIER“ – Eröffnung und Vortrag mit dem Fotografen Matthias Jung
20:00 Uhr Auszug aus „LE CRI – Sterbebegleitung eines Baumes“ (UA im Mai 2023)
20:15 Uhr „Warum den Wald retten“ Vortrag (Michael Zobel, Naturführer und Waldpädagoge), „Politik und Wald – man sieht den Wald vor lauter Bäumen nicht“ Vortrag (Holger Sticht, BUND), anschl. Podium in der Moderation von Dorothea Marcus (Journalistin)
16. und 17.03.2023 // Tag 3 und 4: FRACTURA / SOZIAL
Der dritte und der vierte Tag beschäftigen sich mit Menschen und ihrer Nachhaltigkeit. Was haben Menschen für einen Wert, wonach bemisst dieser sich?
20:00 Uhr FRACTURA – Tanztheater über Verletzungen und Altern mit Bibiana Jiménez, anschl. Diskussion: „Nachhaltigkeit und soziales Gefüge“
18.03.2023 // Tag 5: GENUSS
Tag fünf ist ganz dem Genuss und den Sinnen gewidmet.
15:00 Uhr Workshop „Bäume und Sträucher in der Küche“ (Leitung: Wildkräuterei)
18:30 Uhr 3-Gänge-Waldmenü (Markus Kremer: Sir Otto Risotto)
20:00 Uhr Live-Konzert mit Dunkelwellen (aka Kai Niggemann und Conni Trieder) & Live-Übertragung Radio 674.fm
19.03.2023 // Tag 6: MARKT
Der sechste Tag ist Markttag. Blumen für den Frühlingsanfang.
14:00 - 18:00 Uhr Pflanzen-Textil-Markt
Workshops: Naturfarbendruck mit Paula Noller, Gartenführung mit Lore Müller, Ölmanufaktur mit der Wildkräuterei
Schirmherrin: Barbara Foerster
Konzept: Andrea Bleikamp, Rosi Ulrich | Mit: Sven Berkowicz, Matthias Jung, Andrea Durry, Kräutermanufaktur, Laurenz Leky, Dorothea Marcus, Paula Noller, Holger Sticht (BUND), Michael Zobel, Markus Kremer: Sir Otto Risotto, Lore Müller.| Foto: Jens Standke
Koproduktion: WEHR51, Sommerblut Kulturfestival und Rautenstrauch-Joest-Museum
Kooperation: Orangerie Theater
Medienpartner: Radio 674.fm
Gefördert durch: Stadt Köln, Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes NRW und RheinEnergie Stiftung Kultur
Zeit
Freitag, 17. Mrz 2023, Uhr
Tickets
https://tickets.qultor.de/orangerie-theater
Reservierung: Tel: 0221–952 27 08 (Mo-Sa 10:00–19:00 Uhr) oder Mail an info@orangerie-theater.de
17Mrz20:00WEHR 51: FRACTURATanztheater über Verletzungen und AlternOrangerie Theater, Köln
Über die Veranstaltung
Über FRACTURA: Mit 40 Jahren überdenken die meisten Frauen ihr Leben, beenden die meisten Tänzerinnen zwangsläufig ihre Karriere. Sie haben einiges an Verletzungen, Schmerzen und Brüchen erlebt, die äußerlich und
Über die Veranstaltung
Über FRACTURA: Mit 40 Jahren überdenken die meisten Frauen ihr Leben, beenden die meisten Tänzerinnen zwangsläufig ihre Karriere. Sie haben einiges an Verletzungen, Schmerzen und Brüchen erlebt, die äußerlich und innerlich Narben hinterlassen haben. Teils durch Gewalt, selbst zugefügt oder von anderen ausgeübt.
Dieser autobiographische Abend erzählt die Lebensgeschichte der aus Südamerika emigrierten Tänzerin anhand ihrer getanzten Partien und der im Laufe ihrer Karriere erlittenen Verletzungen. Der Abend zeigt die schönsten und die schwierigsten, aber auch die meist gehaßten Tanz-Partien. Immer wieder werden diese wiederholt und der Vergleich zu früher gezogen. Gelingt der Sprung noch? Wo stehe ich im Leben? Wie hat sich der Körper verändert? Wobei habe ich mir die Verletzung zugezogen?
Begleitet von den Röntgenbildern vergangener Brüche und dem musikalischen Piepen der Monitore entsteht eine schmerzvolle, intime Tanzreise, die über den Atlantik nach Kolumbien führt und die Geschichte einer Frau erzählt, die als Künstlerin in unserer Gesellschaft Fuss fasst und mit vollem Körpereinsatz den Verletzungen und Rückschlägen zu trotzen weiss. Eine getanzte Immigrationsgeschichte, die schonungslos den Schönheits- und Jugendwahn unserer Gesellschaft entlarvt, aber am Ende mit einem liebevoll poetischen Blick die Schönheit des Tanzes und die Zerbrechlichkeit des Menschen in den Mittelpunkt stellt!
Cast: Regie/Konzept: Andrea Bleikamp / Tanz/Choreografie: Bibiana Jiménez / Dramaturgie/Text: Rosi Ulrich / Co-Choreografie: Sara Blasco Gutiérrez / Ausstattung: Claus Stump, Paula Noller / Live-Zeichnung: Katarina Caspersen / Video: Jens Standke / Musik: Klangwart / Musikarrangement: Sara Blasco Gutiérrez / Stimmen: Lucia Schulz, Asta Nechajute, Silvia Petrova, Sara Blasco Gutiérrez, Katarina Caspersen / Licht: Jan Wiesbrock, Peter Behle / Technik: Jens Kuklik / Regieassistenz: Gina Bensch / Fotos: Claus Stump / PR: neurohr & andrä GbR
Koproduktion: Orangerie Theater.
Gefördert durch: Kulturamt der Stadt Köln, Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes NRW
Zeit
Freitag, 17. Mrz 2023, 20:00 Uhr
Tickets
Über qultor
Reservierung auch telefonisch (0221–952 27 08) oder per E-Mail (info@orangerie-theater.de) möglich.
Weitere Termine
16. März 2023, 20:00 Uhr17. März 2023, 20:00 Uhr
Über die Veranstaltung
Mit der Laborwoche „Mein Freund der Baum ist…“ startet WEHR51 gemeinsam mit den Partnern Sommerblut Kulturfestival, Rautenstrauch-Joest-Museum und Orangerie Theater eine Reihe zum Verhältnis des Menschen zur Natur. 4LIFE ist
Über die Veranstaltung
Mit der Laborwoche „Mein Freund der Baum ist…“ startet WEHR51 gemeinsam mit den Partnern Sommerblut Kulturfestival, Rautenstrauch-Joest-Museum und Orangerie Theater eine Reihe zum Verhältnis des Menschen zur Natur. 4LIFE ist der Titel des Nachhaltigkeitszyklus, der auf vier Jahre angelegt ist und sich den vier Elementen Erde, Wasser, Luft und Feuer widmet. Der erste Teil zum Element Erde wird im April/Mai 2023 uraufgeführt: 4Life - Teil1: Erde „LE CRI“ ist eine long duration Performance, die voraussichtlich im Rautenstrauch-Joest-Museum stattfinden wird.
Kick-Off-Labor „Mein Freund der Baum ist…“ – das Programm
14.03.2023 // Tag 1: RECHT
Der erste Tag steht ganz unter dem Thema: "Der Baum im urbanen Umfeld". Wie leben wir mit der Natur zusammen? Welche Rechte gestehen wir den Bäumen zu?
19:00 Uhr Eröffnung
19:30 Uhr „Wald im Glas“ Vortrag und Garten-Kräuter-Führung (Andrea Durry, Wildkräuterei)
20:00 Uhr „Der Baum im urbanen Umfeld“ Impuls (Sven Berkowicz, Fachagrarwirt für Baumpflege und Baumsanierung)
20:30 Uhr „Der Baum und seine Rechte“ Lecture (Laurenz Leky, Schauspieler und Wildnispädagoge)
21:00 Uhr Panel mit Sven Berkowicz, Andrea Durry und Laurenz Leky
15.03.2023 // Tag 2: WIDERSTAND
Der zweite Tag beschäftigt sich mit der Bedeutung des Waldes in Politik und Gesellschaft.
19:00 Uhr Fotoausstellung „REVIER“ – Eröffnung und Vortrag mit dem Fotografen Matthias Jung
20:00 Uhr Auszug aus „LE CRI – Sterbebegleitung eines Baumes“ (UA im Mai 2023)
20:15 Uhr „Warum den Wald retten“ Vortrag (Michael Zobel, Naturführer und Waldpädagoge), „Politik und Wald – man sieht den Wald vor lauter Bäumen nicht“ Vortrag (Holger Sticht, BUND), anschl. Podium in der Moderation von Dorothea Marcus (Journalistin)
16. und 17.03.2023 // Tag 3 und 4: FRACTURA / SOZIAL
Der dritte und der vierte Tag beschäftigen sich mit Menschen und ihrer Nachhaltigkeit. Was haben Menschen für einen Wert, wonach bemisst dieser sich?
20:00 Uhr FRACTURA – Tanztheater über Verletzungen und Altern mit Bibiana Jiménez, anschl. Diskussion: „Nachhaltigkeit und soziales Gefüge“
18.03.2023 // Tag 5: GENUSS
Tag fünf ist ganz dem Genuss und den Sinnen gewidmet.
15:00 Uhr Workshop „Bäume und Sträucher in der Küche“ (Leitung: Wildkräuterei)
18:30 Uhr 3-Gänge-Waldmenü (Markus Kremer: Sir Otto Risotto)
20:00 Uhr Live-Konzert mit Dunkelwellen (aka Kai Niggemann und Conni Trieder) & Live-Übertragung Radio 674.fm
19.03.2023 // Tag 6: MARKT
Der sechste Tag ist Markttag. Blumen für den Frühlingsanfang.
14:00 - 18:00 Uhr Pflanzen-Textil-Markt
Workshops: Naturfarbendruck mit Paula Noller, Gartenführung mit Lore Müller, Ölmanufaktur mit der Wildkräuterei
Schirmherrin: Barbara Foerster
Konzept: Andrea Bleikamp, Rosi Ulrich | Mit: Sven Berkowicz, Matthias Jung, Andrea Durry, Kräutermanufaktur, Laurenz Leky, Dorothea Marcus, Paula Noller, Holger Sticht (BUND), Michael Zobel, Markus Kremer: Sir Otto Risotto, Lore Müller.| Foto: Jens Standke
Koproduktion: WEHR51, Sommerblut Kulturfestival und Rautenstrauch-Joest-Museum
Kooperation: Orangerie Theater
Medienpartner: Radio 674.fm
Gefördert durch: Stadt Köln, Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes NRW und RheinEnergie Stiftung Kultur
Zeit
Samstag, 18. Mrz 2023, Uhr
Tickets
https://tickets.qultor.de/orangerie-theater
Reservierung: Tel: 0221–952 27 08 (Mo-Sa 10:00–19:00 Uhr) oder Mail an info@orangerie-theater.de
Über die Veranstaltung
Mit der Laborwoche „Mein Freund der Baum ist…“ startet WEHR51 gemeinsam mit den Partnern Sommerblut Kulturfestival, Rautenstrauch-Joest-Museum und Orangerie Theater eine Reihe zum Verhältnis des Menschen zur Natur. 4LIFE ist
Über die Veranstaltung
Mit der Laborwoche „Mein Freund der Baum ist…“ startet WEHR51 gemeinsam mit den Partnern Sommerblut Kulturfestival, Rautenstrauch-Joest-Museum und Orangerie Theater eine Reihe zum Verhältnis des Menschen zur Natur. 4LIFE ist der Titel des Nachhaltigkeitszyklus, der auf vier Jahre angelegt ist und sich den vier Elementen Erde, Wasser, Luft und Feuer widmet. Der erste Teil zum Element Erde wird im April/Mai 2023 uraufgeführt: 4Life - Teil1: Erde „LE CRI“ ist eine long duration Performance, die voraussichtlich im Rautenstrauch-Joest-Museum stattfinden wird.
Kick-Off-Labor „Mein Freund der Baum ist…“ – das Programm
14.03.2023 // Tag 1: RECHT
Der erste Tag steht ganz unter dem Thema: "Der Baum im urbanen Umfeld". Wie leben wir mit der Natur zusammen? Welche Rechte gestehen wir den Bäumen zu?
19:00 Uhr Eröffnung
19:30 Uhr „Wald im Glas“ Vortrag und Garten-Kräuter-Führung (Andrea Durry, Wildkräuterei)
20:00 Uhr „Der Baum im urbanen Umfeld“ Impuls (Sven Berkowicz, Fachagrarwirt für Baumpflege und Baumsanierung)
20:30 Uhr „Der Baum und seine Rechte“ Lecture (Laurenz Leky, Schauspieler und Wildnispädagoge)
21:00 Uhr Panel mit Sven Berkowicz, Andrea Durry und Laurenz Leky
15.03.2023 // Tag 2: WIDERSTAND
Der zweite Tag beschäftigt sich mit der Bedeutung des Waldes in Politik und Gesellschaft.
19:00 Uhr Fotoausstellung „REVIER“ – Eröffnung und Vortrag mit dem Fotografen Matthias Jung
20:00 Uhr Auszug aus „LE CRI – Sterbebegleitung eines Baumes“ (UA im Mai 2023)
20:15 Uhr „Warum den Wald retten“ Vortrag (Michael Zobel, Naturführer und Waldpädagoge), „Politik und Wald – man sieht den Wald vor lauter Bäumen nicht“ Vortrag (Holger Sticht, BUND), anschl. Podium in der Moderation von Dorothea Marcus (Journalistin)
16. und 17.03.2023 // Tag 3 und 4: FRACTURA / SOZIAL
Der dritte und der vierte Tag beschäftigen sich mit Menschen und ihrer Nachhaltigkeit. Was haben Menschen für einen Wert, wonach bemisst dieser sich?
20:00 Uhr FRACTURA – Tanztheater über Verletzungen und Altern mit Bibiana Jiménez, anschl. Diskussion: „Nachhaltigkeit und soziales Gefüge“
18.03.2023 // Tag 5: GENUSS
Tag fünf ist ganz dem Genuss und den Sinnen gewidmet.
15:00 Uhr Workshop „Bäume und Sträucher in der Küche“ (Leitung: Wildkräuterei)
18:30 Uhr 3-Gänge-Waldmenü (Markus Kremer: Sir Otto Risotto)
20:00 Uhr Live-Konzert mit Dunkelwellen (aka Kai Niggemann und Conni Trieder) & Live-Übertragung Radio 674.fm
19.03.2023 // Tag 6: MARKT
Der sechste Tag ist Markttag. Blumen für den Frühlingsanfang.
14:00 - 18:00 Uhr Pflanzen-Textil-Markt
Workshops: Naturfarbendruck mit Paula Noller, Gartenführung mit Lore Müller, Ölmanufaktur mit der Wildkräuterei
Schirmherrin: Barbara Foerster
Konzept: Andrea Bleikamp, Rosi Ulrich | Mit: Sven Berkowicz, Matthias Jung, Andrea Durry, Kräutermanufaktur, Laurenz Leky, Dorothea Marcus, Paula Noller, Holger Sticht (BUND), Michael Zobel, Markus Kremer: Sir Otto Risotto, Lore Müller.| Foto: Jens Standke
Koproduktion: WEHR51, Sommerblut Kulturfestival und Rautenstrauch-Joest-Museum
Kooperation: Orangerie Theater
Medienpartner: Radio 674.fm
Gefördert durch: Stadt Köln, Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes NRW und RheinEnergie Stiftung Kultur
Zeit
Sonntag, 19. Mrz 2023, Uhr
Tickets
https://tickets.qultor.de/orangerie-theater
Reservierung: Tel: 0221–952 27 08 (Mo-Sa 10:00–19:00 Uhr) oder Mail an info@orangerie-theater.de
30Mrz19:30WEHR51 und schmitz + möbus kollektiv: 3 Schwesternin Kooperation mit WEHR51Bürgerhaus Kalk
Über die Veranstaltung
schmitz + möbus kollektiv in Kooperation mit WEHR51: 3 Schwestern #VollerLiebeImKampfmodus Ein Küchentisch, zwei Stühle, zwei Schwestern: In „3 Schwestern #voller Liebe im Kampfmodus“ geht
Über die Veranstaltung
schmitz + möbus kollektiv in Kooperation mit WEHR51: 3 Schwestern #VollerLiebeImKampfmodus
Ein Küchentisch, zwei Stühle, zwei Schwestern: In „3 Schwestern #voller Liebe im Kampfmodus“ geht es um Schwesternschaft, um die Besonderheit und Intensität dieser speziellen Beziehung.
3 Schwestern #voller Liebe im Kampfmodus on Vimeo.
Der anregende Theaterabend zeigt eine moderne Perspektive auf sich stetig wandelnde Schwesterbeziehungen und schärft den Blick des Publikums auf die eigenen familiären Strukturen: Welche Konsequenzen hat es für den eigenen Lebensweg, Schwester zu sein? Welches Rollenverständnis ergibt sich daraus, welche gesellschaftlichen Projektionen gibt es? Ob genetische Nähe oder emotionale Verbundenheit: Schwesternbeziehungen sind anrührend, erstaunlich, machen manchmal ratlos und stets neugierig. Schwestern teilen die gleichen Erlebnisse, doch dahinter verbergen sich immer auch zwei Wahrheiten.
Ein Küchenradio, eine Obstschale, ein Playmobilhaus und zwei Handbeamer führen durch die szenische Umsetzung. Mittels einer Livekamera werden die intimen Inhalte transportiert, Bilder von Kindheitsorten entstehen.
Interviews aus dem engen familiären Umkreis, dokumentarisches Material, literarische Erinnerungen, fiktive Erzählungen und Videoprojektionen werden durch spielerische Szenen ergänzt und bringen Situationen zurück, in denen gelacht, gestritten und gemeinsam gelebt wurde.
Die Theatermacherinnen Anna Möbus und Franziska Schmitz sind keine Schwestern, haben aber eine Gemeinsamkeit in ihren familiären Biografien: In beiden Familien ist ein Geschwister durch einen Unfall verstorben. In ihrem ersten gemeinsamen Stück untersuchen Anna Möbus und Franziska Schmitz, wie der Verlust sich auswirkt. Basis dafür sind sehr persönliche Interviews mit Familienmitgliedern verschiedener Generationen. Was löst ein solch traumatisches Erlebnis wie der Verlust der Schwester aus? Verrücken sich die innerfamiliären Positionen?
Credits
Schauspiel/ Konzept/Organisiation: Anna Möbus + Franziska Schmitz | Regie/ Konzept: Andrea Bleikamp | Choreographie: Sophie Killer | Dramaturgie: Rosi Ulrich | Video: Videokiosk
In Kooperation mit WEHR51 sowie der Freihandelszone im Rahmen des Programms Freiwilderer
Förderer Kulturamt Mannheim, LBBW Stiftung, Fonds darstellende Künste (Neustart Kultur #takeaction, Wiederaufnahmeförderung #Take Heart), NRW-Stipendium
Über das schmitz+möbus kollektiv
Anna Möbus ist freischaffende Schauspielerin. Seit ihrem Diplom 2013 spielte sie in zahlreichen Theater- und Filmproduktionen. Daneben führt sie Regie, arbeitet mit Laienschauspielern und Schauspielstudierenden und ist als Dozentin tätig (u.a. Theaterproduktion PEEPSHOW, eingeladen zum Kaltstart Festival; Gastdozentin für Szenenstudien Alanus Hochschule; Regie Greizer Theaterherbst; Gründung und Leitung der Akademie für angewandte Schauspielkunst Bonn). www.annamoebus.de
Franziska Schmitz ist als freischaffende Schauspielerin, Sprecherin und Performerin neugierig auf das Abseits der großen Theaterbühnen und das Verbinden unterschiedlicher Sparten. Sie war als Sprecherin für den SWR tätig und hatte als Schauspielerin Engagements für Gastspiele, u.a. am Jungen Ensemble Stuttgart, dem Freien Werkstatt Theater Köln, KUENDAproductions, dem Eintanzhaus Mannheim und dem Theaterhaus Mannheim. Daneben konzipiert sie seit 2016 als Gründerin und Künstlerin des Duos Marie M. generationenübergreifende Konzert-Theaterproduktionen sowie das PopUpStage-Festival PUSS, das performative und musische Künste im öffentlichen Raum zusammenbringt.
www.franziskaschmitz.de
Zeit
Donnerstag, 30. Mrz 2023, 19:30 Uhr
Veranstaltungsort
Bürgerhaus Kalk
Der Keller (Eingang über den Hof), Kalk-Mülheimer Str. 58, 51103 Köln
Tickets
Tickets: schmitzmoebuskollektiv@gmail.com
April
03Apr19:30WEHR51: TransfleischMusikTheater von Sergej Maingardt & Rosi UlrichBundeskunsthalle Bonn
Über die Veranstaltung
Eine Produktion, die an den Grenzen der akustischen und visuellen Wahrnehmung experimentiert. Wie ist das mit dem Bewusstsein und der Erfahrung von „Realität“? Um festzustellen, ob ich in
Über die Veranstaltung
Eine Produktion, die an den Grenzen der akustischen und visuellen Wahrnehmung experimentiert. Wie ist das mit dem Bewusstsein und der Erfahrung von „Realität“?
Um festzustellen, ob ich in einer Simulation lebe, musste ich mich selbst simulieren. Ich entschied mich, einen Klon von mir auf die Reise zu schicken. Wir beide, der Klon und ich, beschlossen eine kleine Strecke gemeinsam zu gehen und alles zu notieren, was wir sehen, dann trennten wir uns und notierten wieder alles, was wir erlebten.
Dann legten wir unsere Notizen übereinander. Unsere Protokolle waren ohne Abweichungen, identisch. Was glaubten wir zu finden? Was könnte beweisen, dass wir in einer Simulation lebten? ... Wenn einer von uns das System verlassen würde, dann könnten wir einen Beweis finden!
Also: Einer von uns musste sterben. Aber wie sollten wir den Kontakt halten?
mit: Kai Hufnagel (D) / N.N. (UA)
Text & Dramaturgie: Rosi Ulrich
Komposition & Video: Sergej Maingardt
Zeit
Montag, 03. Apr 2023, 19:30 Uhr
Veranstaltungsort
Bundeskunsthalle Bonn
Helmut-Kohl-Allee 4, 53113 Bonn
Über die Veranstaltung
In den Jahren 1932/33 ereignete sich eine der größten humanitären Katastrophen des 20. Jahrhunderts: Der „Holodomor“ − ein wenig bekanntes Verbrechen der Sowjetunion in der Ukraine, bei dem mehrere Millionen starben.
Über die Veranstaltung
In den Jahren 1932/33 ereignete sich eine der größten humanitären Katastrophen des 20. Jahrhunderts: Der „Holodomor“ − ein wenig bekanntes Verbrechen der Sowjetunion in der Ukraine, bei dem mehrere Millionen starben. Die Hungersnot war die Folge der Zerstörung der Landwirtschaft durch die erzwungene Kollektivierung. Die Regierung unter Stalin schaute zu, nutzte den Hunger, um den Widerstand der Bauern zu brechen und verbarg das Geschehen vor der Welt. Gegen das Vergessen erzählen die Performer*innen an, zeigen politische und persönliche Hintergründe in einem theatralen Panoramabild auf. Rhythmisiert durch elektronische Sounds und Gesang wird die Manipulation von Geschichte erlebbar.
Mit: Oleksii Dorychevskyi, Stefko Hanushevsky, Anja Jazeschann, Stefan H. Kraft, Mariana Sadovska, Yasia Yenko, Künstlerische Leitung: André Erlen, Stefan H. Kraft, Regie: André Erlen, Produktionsleitung: Theresa Heussen, Künstlerische Mitarbeit: Pavlo Yurov, Bühne & Kostüm: Michaela Muchina, Licht: Jürgen Kapitein, Video: Valerij Lisak, Musik: Mariana Sadovska, Jörg Ritzenhoff, Dramaturgie: Lea Goebel, Regieassistenz: Patricia Strövesand, Dramaturgieassistenz: Gemma Mathilda Heinen
Gefördert durch: Kulturamt der Stadt Köln, Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes Nordrhein-Westfalen, Kunststiftung NRW, in Kooperation mit Freihandelszone – Ensemblenetzwerk Köln und Orangerie Theater Köln
Zeit
Freitag, 28. Apr 2023, 20:30 Uhr
Veranstaltungsort
Heidelberger Stückemarkt
Alter Saal, Theaterstraße 10, 69117 Heidelberg
Weitere Termine
28. April 2023, 20:30 Uhr5. Mai 2023, 20:30 Uhr
Mai
Über die Veranstaltung
Im Moment werden viele Menschen in ihrem Glauben an Wahrheit und Wirklichkeit erschüttert: durch die Auswirkungen der Digitalisierung bzw. den Informationsaustausch und Meinungskampf über Social Media,
Über die Veranstaltung
Im Moment werden viele Menschen in ihrem Glauben an Wahrheit und Wirklichkeit erschüttert: durch die Auswirkungen der Digitalisierung bzw. den Informationsaustausch und Meinungskampf über Social Media, durch umfassende Möglichkeiten zur wirklichkeitsgetreuen Bildbearbeitung sowie die penetrante Kriegs-Propaganda. Durch diese Beobachtung „angetriggert“ ergründet A.TONAL.THEATER die Frage nach Schein und Sein, Wahrheit und Lüge – auch im Theater.
Beteiligt sind vier professionelle Performer:innen, die Musiker Max Wehner (Posaune & Sousaphon) und Peter Eisold (Fahrbares Schlagwerk & Elektronik) sowie ein 13-köpfiger Bürger:innen-Chor. Dieser Chor (30 - 75 Jahre) setzt sich aus Mitgliedern der Mülheimer VolXbühne und Mitwirkenden der von A.TONAL jüngst neu gegründeten BÜRGERBÜHNE KÖLN zusammen, die zudem unterschiedlichen Generationen, Milieus und Herkunft angehören. Die Besetzung mit Bürger:innen und professionellen Akteur:innen ermöglicht es, Fragen von Authentizität versus professioneller schauspielerischer Repräsentanz in der Performance offen durchzuspielen, diesen scheinbaren Widerspruch aufzulösen und der provokanten These nachzugehen, dass Theater die einzige noch existierende Wirklichkeit ist, weil sie die einzige ist, die sich ihres Scheines bewusst sei (Carl Hegemann).
Die Zuschauerinnen und Zuschauer werden Teil einer Suche nach den „ewigen Jagdgründen“ des Theaters: Spielerisch erkundet HYPOCRITES die Widersprüche Natürlichkeit vs. Künstlichkeit und Schein vs. Sein und rückt den beschriebenen vermeintlichen Widerspruch ganz offen, „ungeschminkt“ ins Zentrum einer Aufführung und der Diskussion im Rahmen des Social Media Videoblogs HYPOCRITES TV.
Der Schauspieler Valentin Stroh steht dabei als „Hypokrites“ einem vielköpfigen, in Sprache und Bewegung choreographierten Chor gegenüber. Der Chor ist sein Stichwortgeber, sein Echo, sein Gegenüber, sein Versteck, die ihn umgebende, bewertende Masse oder Gesellschaft, sein Publikum, seine Heimat aus der er hervorgeht, das All in welches er zurückkehrt usw.. Dazwischen spielt er für uns. Er betreibt Schauspielkunst. Er erklärt was einen „guten“ Schauspieler ausmacht.
Theater kann man sich ohne Schauspieler kaum vorstellen. Auch sie stammen – wie das Theater selber – aus der Antike. Sie trugen damals den griechischen Namen „hypokrités“, was übersetzt etwa bedeutet: „Antworter“. Dieser Name leitet sich aus dem Chorgesang ab: Der „Antworter“ stand dem Chor gegenüber, so dass ein erster Dialog auf der Bühne überhaupt erst möglich wurde. Seit dem Neuen Testament wird „Hypokrites“ mit dem Begriff „Heuchler“ übersetzt. In der Bandbreite zwischen den Bedeutungen „Antworter“ (Antike) und „Heuchler“ (Neues Testament) und „Lügner“ (heute z.B. im Englischen) zeigt sich deutlich auch das Sujet der Inszenierung: Der scheinbare Widerspruch zwischen dem Authentischen und dem Repräsentativen, ausgehend von der These, dass das Theater grundsätzlich auf dem Gedanken des Scheins basiert: Ist der Gegensatz von Schein und Sein – die Ur-Paradoxie des Theaters – überhaupt auflösbar?
Uraufführung am 24.11.2022
Foto: molter&sartor
BESETZUNG / CREDITS
HYPOKRITES: Valentin Stroh
CHOR: Alice Janeczek, Andreas Beutner, Beni von Alemann, Bruno Kirchoff, Christina Rupp, Christel Trösken, Derya Kartal, Gabriele Bender, Helga Tillmann, Ingrid Henkes, Karin Oeser, Klaus Lill, Mari von Nottbeck, Margarethe Thomasen, Mohammad „Saado“ Kharouf
Live-Musik: Max Wehner (Posaune & Sousaphon), Peter Eisold (Fahrbares Schlagwerk)
Regie & Textfassung: Jörg Fürst
Musikalische Leitung & Komposition: Peter Eisold
Bühnenbild: Jan Patrick Brandt
Kostüme & Masken: Monika Odenthal
Social Media Videoblog: Susann Martin,
Lichtdesign: Kerp Holz
Produktionsleitung Köln: Jule Klemm
Produktionsleitung/PR Mülheim a.d.R.: Heike Westhofen,
Technische Leitung: Dirk Lohmann
Technik: Dietrich Schuckließ, Thomas Mörl
Produktionsassistenz: Mari von Nottbeck
Ausstattungsassistenz: Flora Neboisa
PR: neurohr & andrä (Köln)
Layoutdesign: molter & sartor (Düsseldorf)
Fahrdienst: Schlax
Eine Produktion von A.TONAL.THEATER (Köln) in Koproduktion mit dem Theater an der Ruhr und der VolXbühne Müllheim an der Ruhr, Freihandelszone – Ensemblenetzwerk Köln und der Alten Feuerwache Köln.
Gefördert durch die Stadt Köln, das Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes NRW, die Rheinenergie Stiftung Kultur Köln und die MEG – Mülheimer Entsorgungsgesellschaft.
Zeit
Freitag, 05. Mai 2023, 19:30 Uhr
Tickets
Tickets unter: 0221 – 985 45 30 oder post@atonaltheater.de
Weitere Termine
5. Mai 2023, 19:30 Uhr6. Mai 2023, 19:30 Uhr7. Mai 2023, 16:00 Uhr
Über die Veranstaltung
In den Jahren 1932/33 ereignete sich eine der größten humanitären Katastrophen des 20. Jahrhunderts: Der „Holodomor“ − ein wenig bekanntes Verbrechen der Sowjetunion in der Ukraine, bei dem mehrere Millionen starben.
Über die Veranstaltung
In den Jahren 1932/33 ereignete sich eine der größten humanitären Katastrophen des 20. Jahrhunderts: Der „Holodomor“ − ein wenig bekanntes Verbrechen der Sowjetunion in der Ukraine, bei dem mehrere Millionen starben. Die Hungersnot war die Folge der Zerstörung der Landwirtschaft durch die erzwungene Kollektivierung. Die Regierung unter Stalin schaute zu, nutzte den Hunger, um den Widerstand der Bauern zu brechen und verbarg das Geschehen vor der Welt. Gegen das Vergessen erzählen die Performer*innen an, zeigen politische und persönliche Hintergründe in einem theatralen Panoramabild auf. Rhythmisiert durch elektronische Sounds und Gesang wird die Manipulation von Geschichte erlebbar.
Mit: Oleksii Dorychevskyi, Stefko Hanushevsky, Anja Jazeschann, Stefan H. Kraft, Mariana Sadovska, Yasia Yenko, Künstlerische Leitung: André Erlen, Stefan H. Kraft, Regie: André Erlen, Produktionsleitung: Theresa Heussen, Künstlerische Mitarbeit: Pavlo Yurov, Bühne & Kostüm: Michaela Muchina, Licht: Jürgen Kapitein, Video: Valerij Lisak, Musik: Mariana Sadovska, Jörg Ritzenhoff, Dramaturgie: Lea Goebel, Regieassistenz: Patricia Strövesand, Dramaturgieassistenz: Gemma Mathilda Heinen
Gefördert durch: Kulturamt der Stadt Köln, Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes Nordrhein-Westfalen, Kunststiftung NRW, in Kooperation mit Freihandelszone – Ensemblenetzwerk Köln und Orangerie Theater Köln
Zeit
Freitag, 05. Mai 2023, 20:30 Uhr
Veranstaltungsort
Heidelberger Stückemarkt
Alter Saal, Theaterstraße 10, 69117 Heidelberg
Weitere Termine
28. April 2023, 20:30 Uhr5. Mai 2023, 20:30 Uhr
Über die Veranstaltung
Im Moment werden viele Menschen in ihrem Glauben an Wahrheit und Wirklichkeit erschüttert: durch die Auswirkungen der Digitalisierung bzw. den Informationsaustausch und Meinungskampf über Social Media,
Über die Veranstaltung
Im Moment werden viele Menschen in ihrem Glauben an Wahrheit und Wirklichkeit erschüttert: durch die Auswirkungen der Digitalisierung bzw. den Informationsaustausch und Meinungskampf über Social Media, durch umfassende Möglichkeiten zur wirklichkeitsgetreuen Bildbearbeitung sowie die penetrante Kriegs-Propaganda. Durch diese Beobachtung „angetriggert“ ergründet A.TONAL.THEATER die Frage nach Schein und Sein, Wahrheit und Lüge – auch im Theater.
Beteiligt sind vier professionelle Performer:innen, die Musiker Max Wehner (Posaune & Sousaphon) und Peter Eisold (Fahrbares Schlagwerk & Elektronik) sowie ein 13-köpfiger Bürger:innen-Chor. Dieser Chor (30 - 75 Jahre) setzt sich aus Mitgliedern der Mülheimer VolXbühne und Mitwirkenden der von A.TONAL jüngst neu gegründeten BÜRGERBÜHNE KÖLN zusammen, die zudem unterschiedlichen Generationen, Milieus und Herkunft angehören. Die Besetzung mit Bürger:innen und professionellen Akteur:innen ermöglicht es, Fragen von Authentizität versus professioneller schauspielerischer Repräsentanz in der Performance offen durchzuspielen, diesen scheinbaren Widerspruch aufzulösen und der provokanten These nachzugehen, dass Theater die einzige noch existierende Wirklichkeit ist, weil sie die einzige ist, die sich ihres Scheines bewusst sei (Carl Hegemann).
Die Zuschauerinnen und Zuschauer werden Teil einer Suche nach den „ewigen Jagdgründen“ des Theaters: Spielerisch erkundet HYPOCRITES die Widersprüche Natürlichkeit vs. Künstlichkeit und Schein vs. Sein und rückt den beschriebenen vermeintlichen Widerspruch ganz offen, „ungeschminkt“ ins Zentrum einer Aufführung und der Diskussion im Rahmen des Social Media Videoblogs HYPOCRITES TV.
Der Schauspieler Valentin Stroh steht dabei als „Hypokrites“ einem vielköpfigen, in Sprache und Bewegung choreographierten Chor gegenüber. Der Chor ist sein Stichwortgeber, sein Echo, sein Gegenüber, sein Versteck, die ihn umgebende, bewertende Masse oder Gesellschaft, sein Publikum, seine Heimat aus der er hervorgeht, das All in welches er zurückkehrt usw.. Dazwischen spielt er für uns. Er betreibt Schauspielkunst. Er erklärt was einen „guten“ Schauspieler ausmacht.
Theater kann man sich ohne Schauspieler kaum vorstellen. Auch sie stammen – wie das Theater selber – aus der Antike. Sie trugen damals den griechischen Namen „hypokrités“, was übersetzt etwa bedeutet: „Antworter“. Dieser Name leitet sich aus dem Chorgesang ab: Der „Antworter“ stand dem Chor gegenüber, so dass ein erster Dialog auf der Bühne überhaupt erst möglich wurde. Seit dem Neuen Testament wird „Hypokrites“ mit dem Begriff „Heuchler“ übersetzt. In der Bandbreite zwischen den Bedeutungen „Antworter“ (Antike) und „Heuchler“ (Neues Testament) und „Lügner“ (heute z.B. im Englischen) zeigt sich deutlich auch das Sujet der Inszenierung: Der scheinbare Widerspruch zwischen dem Authentischen und dem Repräsentativen, ausgehend von der These, dass das Theater grundsätzlich auf dem Gedanken des Scheins basiert: Ist der Gegensatz von Schein und Sein – die Ur-Paradoxie des Theaters – überhaupt auflösbar?
Uraufführung am 24.11.2022
Foto: molter&sartor
BESETZUNG / CREDITS
HYPOKRITES: Valentin Stroh
CHOR: Alice Janeczek, Andreas Beutner, Beni von Alemann, Bruno Kirchoff, Christina Rupp, Christel Trösken, Derya Kartal, Gabriele Bender, Helga Tillmann, Ingrid Henkes, Karin Oeser, Klaus Lill, Mari von Nottbeck, Margarethe Thomasen, Mohammad „Saado“ Kharouf
Live-Musik: Max Wehner (Posaune & Sousaphon), Peter Eisold (Fahrbares Schlagwerk)
Regie & Textfassung: Jörg Fürst
Musikalische Leitung & Komposition: Peter Eisold
Bühnenbild: Jan Patrick Brandt
Kostüme & Masken: Monika Odenthal
Social Media Videoblog: Susann Martin,
Lichtdesign: Kerp Holz
Produktionsleitung Köln: Jule Klemm
Produktionsleitung/PR Mülheim a.d.R.: Heike Westhofen,
Technische Leitung: Dirk Lohmann
Technik: Dietrich Schuckließ, Thomas Mörl
Produktionsassistenz: Mari von Nottbeck
Ausstattungsassistenz: Flora Neboisa
PR: neurohr & andrä (Köln)
Layoutdesign: molter & sartor (Düsseldorf)
Fahrdienst: Schlax
Eine Produktion von A.TONAL.THEATER (Köln) in Koproduktion mit dem Theater an der Ruhr und der VolXbühne Müllheim an der Ruhr, Freihandelszone – Ensemblenetzwerk Köln und der Alten Feuerwache Köln.
Gefördert durch die Stadt Köln, das Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes NRW, die Rheinenergie Stiftung Kultur Köln und die MEG – Mülheimer Entsorgungsgesellschaft.
Zeit
Samstag, 06. Mai 2023, 19:30 Uhr
Tickets
Tickets unter: 0221 – 985 45 30 oder post@atonaltheater.de
Weitere Termine
5. Mai 2023, 19:30 Uhr6. Mai 2023, 19:30 Uhr7. Mai 2023, 16:00 Uhr
Über die Veranstaltung
Im Moment werden viele Menschen in ihrem Glauben an Wahrheit und Wirklichkeit erschüttert: durch die Auswirkungen der Digitalisierung bzw. den Informationsaustausch und Meinungskampf über Social Media,
Über die Veranstaltung
Im Moment werden viele Menschen in ihrem Glauben an Wahrheit und Wirklichkeit erschüttert: durch die Auswirkungen der Digitalisierung bzw. den Informationsaustausch und Meinungskampf über Social Media, durch umfassende Möglichkeiten zur wirklichkeitsgetreuen Bildbearbeitung sowie die penetrante Kriegs-Propaganda. Durch diese Beobachtung „angetriggert“ ergründet A.TONAL.THEATER die Frage nach Schein und Sein, Wahrheit und Lüge – auch im Theater.
Beteiligt sind vier professionelle Performer:innen, die Musiker Max Wehner (Posaune & Sousaphon) und Peter Eisold (Fahrbares Schlagwerk & Elektronik) sowie ein 13-köpfiger Bürger:innen-Chor. Dieser Chor (30 - 75 Jahre) setzt sich aus Mitgliedern der Mülheimer VolXbühne und Mitwirkenden der von A.TONAL jüngst neu gegründeten BÜRGERBÜHNE KÖLN zusammen, die zudem unterschiedlichen Generationen, Milieus und Herkunft angehören. Die Besetzung mit Bürger:innen und professionellen Akteur:innen ermöglicht es, Fragen von Authentizität versus professioneller schauspielerischer Repräsentanz in der Performance offen durchzuspielen, diesen scheinbaren Widerspruch aufzulösen und der provokanten These nachzugehen, dass Theater die einzige noch existierende Wirklichkeit ist, weil sie die einzige ist, die sich ihres Scheines bewusst sei (Carl Hegemann).
Die Zuschauerinnen und Zuschauer werden Teil einer Suche nach den „ewigen Jagdgründen“ des Theaters: Spielerisch erkundet HYPOCRITES die Widersprüche Natürlichkeit vs. Künstlichkeit und Schein vs. Sein und rückt den beschriebenen vermeintlichen Widerspruch ganz offen, „ungeschminkt“ ins Zentrum einer Aufführung und der Diskussion im Rahmen des Social Media Videoblogs HYPOCRITES TV.
Der Schauspieler Valentin Stroh steht dabei als „Hypokrites“ einem vielköpfigen, in Sprache und Bewegung choreographierten Chor gegenüber. Der Chor ist sein Stichwortgeber, sein Echo, sein Gegenüber, sein Versteck, die ihn umgebende, bewertende Masse oder Gesellschaft, sein Publikum, seine Heimat aus der er hervorgeht, das All in welches er zurückkehrt usw.. Dazwischen spielt er für uns. Er betreibt Schauspielkunst. Er erklärt was einen „guten“ Schauspieler ausmacht.
Theater kann man sich ohne Schauspieler kaum vorstellen. Auch sie stammen – wie das Theater selber – aus der Antike. Sie trugen damals den griechischen Namen „hypokrités“, was übersetzt etwa bedeutet: „Antworter“. Dieser Name leitet sich aus dem Chorgesang ab: Der „Antworter“ stand dem Chor gegenüber, so dass ein erster Dialog auf der Bühne überhaupt erst möglich wurde. Seit dem Neuen Testament wird „Hypokrites“ mit dem Begriff „Heuchler“ übersetzt. In der Bandbreite zwischen den Bedeutungen „Antworter“ (Antike) und „Heuchler“ (Neues Testament) und „Lügner“ (heute z.B. im Englischen) zeigt sich deutlich auch das Sujet der Inszenierung: Der scheinbare Widerspruch zwischen dem Authentischen und dem Repräsentativen, ausgehend von der These, dass das Theater grundsätzlich auf dem Gedanken des Scheins basiert: Ist der Gegensatz von Schein und Sein – die Ur-Paradoxie des Theaters – überhaupt auflösbar?
Uraufführung am 24.11.2022
Foto: molter&sartor
BESETZUNG / CREDITS
HYPOKRITES: Valentin Stroh
CHOR: Alice Janeczek, Andreas Beutner, Beni von Alemann, Bruno Kirchoff, Christina Rupp, Christel Trösken, Derya Kartal, Gabriele Bender, Helga Tillmann, Ingrid Henkes, Karin Oeser, Klaus Lill, Mari von Nottbeck, Margarethe Thomasen, Mohammad „Saado“ Kharouf
Live-Musik: Max Wehner (Posaune & Sousaphon), Peter Eisold (Fahrbares Schlagwerk)
Regie & Textfassung: Jörg Fürst
Musikalische Leitung & Komposition: Peter Eisold
Bühnenbild: Jan Patrick Brandt
Kostüme & Masken: Monika Odenthal
Social Media Videoblog: Susann Martin,
Lichtdesign: Kerp Holz
Produktionsleitung Köln: Jule Klemm
Produktionsleitung/PR Mülheim a.d.R.: Heike Westhofen,
Technische Leitung: Dirk Lohmann
Technik: Dietrich Schuckließ, Thomas Mörl
Produktionsassistenz: Mari von Nottbeck
Ausstattungsassistenz: Flora Neboisa
PR: neurohr & andrä (Köln)
Layoutdesign: molter & sartor (Düsseldorf)
Fahrdienst: Schlax
Eine Produktion von A.TONAL.THEATER (Köln) in Koproduktion mit dem Theater an der Ruhr und der VolXbühne Müllheim an der Ruhr, Freihandelszone – Ensemblenetzwerk Köln und der Alten Feuerwache Köln.
Gefördert durch die Stadt Köln, das Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes NRW, die Rheinenergie Stiftung Kultur Köln und die MEG – Mülheimer Entsorgungsgesellschaft.
Zeit
Sonntag, 07. Mai 2023, 16:00 Uhr
Tickets
Tickets unter: 0221 – 985 45 30 oder post@atonaltheater.de
Weitere Termine
5. Mai 2023, 19:30 Uhr6. Mai 2023, 19:30 Uhr7. Mai 2023, 16:00 Uhr